明明要求 AI 生成臉部特寫，結果卻拍到了人物全身？
這通常是因為提示詞（Prompt）沒有清楚指定鏡頭焦距和構圖範圍。
其實，只要掌握 24mm、70mm、135mm、200mm 這 4 種常用焦距，就能更精準地控制人物大小、背景範圍和畫面重點。
這篇教學會帶你了解不同焦距的用途，以及如何透過中文 Prompt 生成想要的鏡頭畫面。
一、什麼是鏡頭焦距？
鏡頭焦距（Focal Length）以毫米（mm）為單位，會影響鏡頭能拍到多大的範圍。
當攝影機和人物的位置都不變時：
- 短焦距（例如 24mm）：視角較廣，可以拍到更多周圍環境。
- 長焦距（例如 135mm）：視角較窄，人物在畫面中會顯得更大，背景範圍也會減少。
不過，焦距並不直接決定畫面是全身還是特寫。例如，使用 135mm 鏡頭，只要攝影機離人物夠遠，仍然能拍出全身畫面。
因此，AI Prompt 不只要寫焦距，還要清楚描述人物的入鏡範圍。
二、4 種常用焦距，應該怎麼選？
以上是實用的構圖建議，並非固定規則。本篇提及的焦距均以全片幅等效焦距為參考。
三、如何撰寫正確的 AI 鏡頭 Prompt？
想讓 AI 準確理解你要的鏡頭，建議按照以下順序撰寫
- 1畫面構圖
- 2鏡頭焦距
- 3人物入鏡範圍
- 4人物動作
- 5攝影機運動
例如，不要只寫：
「135mm 鏡頭」
可以改成：
中文 Prompt 範例：
使用 135mm 全片幅等效鏡頭的視覺效果，拍攝人物肩膀以上的臉部特寫。人物頭部必須完整入鏡，眼睛和表情清晰可見。人物看向攝影機，露出淡淡的微笑。攝影機保持固定位置，只有輕微自然的手持晃動，不變焦。
這樣 AI 就能更清楚理解畫面需要呈現的內容。
要注意的是，AI 生成的鏡頭效果不一定完全符合真實攝影鏡頭的光學特性。因此，生成後仍需要檢查人物大小、背景範圍與構圖是否符合預期。
四、4 種鏡頭焦距的實用中文 Prompt
以下提供 4 組可以直接複製的中文 Prompt。你可以根據自己的影片需求，另外加入人物、場景、燈光、畫面比例和影片長度等設定。
1. 24mm 廣角鏡頭：展示人物與環境
適合用來交代故事發生的地點，讓觀眾清楚看到人物與周圍環境的關係。
中文 Prompt：
使用 24mm 全片幅等效廣角鏡頭的視覺效果，拍攝全身遠景。人物從頭到腳完整入鏡，周圍保留充足空間，背景環境清晰可見。人物不要太靠近畫面邊緣。
人物自然向前走一步，環顧周圍環境。攝影機保持固定位置，只有輕微自然的手持晃動，不變焦、不移動攝影機位置。
2. 70mm 中長焦鏡頭：呈現服裝和動作細節
適合需要同時展示人物表情、服裝和手部動作的鏡頭。
中文 Prompt：
使用 70mm 全片幅等效中長焦鏡頭的視覺效果，拍攝人物腰部以上的中景。人物頭部及雙手必須完整入鏡，背景只保留少量環境細節。
人物輕輕整理袖口，接著看向攝影機。攝影機保持固定位置，只有輕微自然的手持晃動，不變焦、不移動攝影機位置。
3. 135mm 長焦鏡頭：突出人物表情和情緒
適合拍攝眼神、微笑或細微的情緒變化，讓觀眾更專注於人物反應。
中文 Prompt：
使用 135mm 全片幅等效長焦鏡頭的視覺效果，拍攝人物肩膀以上的臉部特寫。人物頭部必須完整入鏡，眼睛保持清晰對焦，臉部表情自然且清楚可見。
人物微微轉頭看向攝影機，露出淡淡、若有所思的微笑，伴隨自然眨眼與輕微呼吸。攝影機保持固定位置，只有輕微自然的手持晃動，不變焦、不移動攝影機位置。
4. 200mm 超長焦鏡頭：遠距離人物特寫
適合在街道、庭院或大型室內空間，從遠處拍攝人物特寫。
中文 Prompt：
使用 200mm 全片幅等效超長焦鏡頭的視覺效果，攝影機設置在距離人物較遠的位置，拍攝頭部與肩膀特寫。人物頭肩佔據畫面大部分空間。
人物暫停手上的工作，抬頭看向攝影機。眼睛清晰對焦，表情自然。攝影機保持原本的遠距離位置，只有輕微自然的手持晃動，不變焦、不向人物推進。
小提醒： 如果使用參考圖片作為影片首幀，記得先生成正確的畫面構圖，再交給 AI 影片工具製作動畫。因為首幀圖片已經決定了影片開始時的構圖。
五、如何比較 24mm、70mm、135mm 的鏡頭差異？
想直觀看到不同焦距的效果，可以用同一個人物、同一個場景製作 3 個鏡頭。
比較時，請保持以下設定不變：
- 人物和攝影機位置
- 攝影機高度與拍攝方向
- 燈光、畫面比例與感光元件格式
接著只改變焦距，依序使用 24mm、70mm 和 135mm。
中文 Prompt：
使用相同人物與場景，製作 3 個不同焦距的鏡頭畫面。
所有鏡頭必須保持相同的攝影機位置、高度、拍攝方向、人物站位、感光元件格式和畫面比例。
第一個鏡頭使用 24mm，第二個使用 70mm，第三個使用 135mm。
只改變鏡頭焦距，不得移動攝影機或人物來補償構圖。隨著焦距增加，畫面逐漸收緊，人物在畫面中逐漸變大，背景可見範圍逐漸減少。
想獲得更穩定的效果，建議先生成 3 張不同焦距的參考圖片，確認構圖正確後，再分別製作成影片。
人物動作盡量簡單，避免影響鏡頭焦距的比較效果。
六、3 個常見的鏡頭觀念
1. 焦距不等於拍攝距離
改變鏡頭焦距會影響畫面的視角範圍，而移動攝影機則會改變透視關係，也就是前景和背景之間的相對大小。
如果希望比較焦距效果，記得保持攝影機和人物的位置不變。
2. 臉部特寫不等於背景模糊
特寫描述的是人物在畫面中佔據的範圍，而背景模糊是另一項視覺效果。
如果希望人物清晰、背景柔和模糊，可以在 Prompt 中加入：
背景呈現自然柔和的模糊效果，人物眼睛保持清晰對焦。
3. 焦距不等於攝影機運動
以下是 3 個容易混淆的概念：
- 200mm 鏡頭：指鏡頭焦距。
- Crash Zoom（快速變焦）：拍攝過程中快速改變焦距。
- Dolly In（攝影機向前推進）：攝影機實際向人物移動。
如果希望影片一開始就是人物特寫，只需要在 Prompt 中寫：
畫面一開始就是人物臉部特寫。
除非你真的希望觀眾看到鏡頭逐漸靠近人物，否則不需要額外加入推進動作。
七、實際練習：用兩種焦距製作電影感鏡頭
試著使用同一個人物，製作以下兩個鏡頭。
鏡頭 1：24mm 廣角
先展示人物所在的環境，讓觀眾知道故事發生在哪裡。
鏡頭 2：135mm 特寫
接著切換到人物臉部，呈現眼神或情緒變化。
透過這種方式，就能從「交代環境」自然過渡到「突出情緒」，讓影片更有電影感。
記住： 焦距只是輔助 AI 理解畫面的工具，真正重要的是清楚描述人物要如何入鏡，以及觀眾應該看到什麼。
AI 角色設定圖製作教學：3 個步驟讓角色外觀更一致
製作 AI 影片時，最常見的問題之一，就是同一個角色在不同鏡頭中，突然變成不同的臉、髮型或服裝。
要減少這種情況，可以在生成影片之前，先製作一張完整的角色設定圖（Character Sheet），讓 AI 有清楚的視覺參考。
以下透過 3 個簡單步驟，教你製作角色設定圖，並附上可以直接複製使用的中文 Prompt。
Step 1：建立三視角角色設定圖
首先，使用 16:9 橫向畫面，將同一個角色的 3 個視角並排呈現在一張圖片中。
建議包含：
1. 臉部特寫（Close-up）
展示人物頭部與肩膀，讓五官、髮型和臉部特徵清楚可見。
2. 全身正面（Front Full-body）
完整展示人物從頭到腳的外觀，包括身材比例、服裝和鞋子。
3. 全身背面（Back Full-body）
展示人物背面的髮型、服裝細節及身形輪廓。
最重要的是，三個視角必須保持相同的人物外觀、服裝、髮型和身體比例。
Step 2：使用中性背景與柔和燈光
角色設定圖建議使用簡單的中性灰色背景，避免其他場景元素干擾 AI 辨識角色。
搭配柔和、均勻的攝影棚燈光，讓人物五官、服裝材質和身形細節清晰可見。
另外，避免過度曝光、強烈陰影和不自然的皮膚反光。
灰色背景是實用的選擇，但不是唯一選擇。只要曝光控制得當，白色背景也可以使用。
Step 3：只保留一個清楚的臉部參考
完成角色設定圖後，可以將全身正面視角中的人物五官遮蓋成與背景相同的灰色。
只保留臉部特寫中的完整五官，其他部分保持不變。
這個方法有助於減少同一張設定圖中出現多個臉部參考，降低 AI 混淆人物五官的機會。
不過，實際效果仍會因不同 AI 影片模型而有所差異。
四、角色設定圖完整中文 Prompt
使用前，先將方括號中的文字換成你想製作的人物設定，例如年齡、臉部特徵、髮型、身形、服裝及鞋子。
中文 Prompt：
【在此填入人物描述：年齡、五官、髮型、身形、服裝和鞋子。】
生成一張 16:9 橫向電影角色設定圖（Character Sheet），畫面由 3 個等寬區域組成，水平並排。
背景為純色中性灰色攝影棚背景，使用柔和、均勻的燈光，曝光自然，保留真實的皮膚紋理與細節。背景不能出現其他場景、道具或文字標籤，也不能有強烈陰影。
人物正面臉部特寫。 展示頭部與肩膀，人物正面直視攝影機，五官、髮型及臉部特徵清晰可見。
人物全身正面視角。 人物自然直立，正面面向攝影機，站姿放鬆，從頭到腳完整入鏡，鞋子不可被裁切。
人物全身背面視角。 人物完全背向攝影機，保持自然站姿，從頭到腳完整入鏡，人物身形比例與正面視角一致。
三個區域必須呈現完全相同的角色，保持一致的五官、髮型、身體比例、服裝設計、材質、顏色和配件，不得出現角色外觀差異。
生成後的臉部遮蓋 Prompt
完成角色設定圖後，可以透過 AI 圖片編輯工具修改全身正面視角。
中文 Prompt：
只編輯角色設定圖中「全身正面視角」的人物臉部。
使用與背景相同的純灰色，完整遮蓋人物的五官，包括眼睛、眉毛、鼻子和嘴巴。
保留原本的頭髮、頭部輪廓、頸部、身體、服裝及配件，所有細節保持不變。
其他區域的臉部特寫和全身背面視角必須完全保留，不得進行任何修改。
五、重要道具也需要獨立設定圖
除了人物，如果影片中有重要道具，例如書本、手機、魔杖、武器或特殊配件，也建議另外製作一張道具設定圖（Prop Sheet）。
這樣可以幫助 AI 更清楚理解道具的外觀與細節，減少不同鏡頭之間出現的形狀、顏色或材質差異。
道具設定圖建議使用 16:9 畫面，分成兩個區域：
左側：道具細節特寫
展示道具的重要設計、材質及特色細節。
右側：道具完整畫面
完整展示道具形狀與整體比例，避免任何部分被裁切。
道具設定圖完整中文 Prompt
中文 Prompt：
【在此填入道具描述：形狀、材質、顏色和獨特細節。】
生成一張 16:9 橫向專業電影道具設定圖（Prop Sheet），畫面分成左右兩個區域。
背景使用純色中性灰色攝影棚背景，搭配柔和、均勻的燈光。畫面不包含其他場景、文字標籤或強烈陰影。
道具正面細節特寫。 清楚展示道具的材質、表面紋理、顏色和獨特設計。
道具完整展示。 將整件道具完整呈現在畫面中，不得裁切任何部分，清楚展示整體形狀與比例。
兩個區域必須呈現完全相同的道具，保持一致的形狀、材質、顏色、比例和設計細節，不得重新設計或改變道具外觀。
六、生成 AI 影片前的最後檢查
完成角色和道具設定圖後，建議先確認以下事項：
- 人物五官是否清晰，且各視角為同一個角色。
- 服裝、髮型、配件及身材比例是否一致。
- 人物全身和道具是否完整入鏡。
- 道具的形狀、材質與顏色是否一致。
- 圖片是否清晰，沒有明顯變形或缺失細節。
如果發現任何不一致，建議先修正參考圖，再開始生成影片。
總結：先建立清楚、一致的角色和道具參考圖，再進行 AI 影片製作。
這樣可以讓 AI 更容易理解角色設定，減少生成時的外觀變化，也能降低後續反覆修改的時間。
